去之前估计会有流泪的地方，只是自己也不知道会是看到何处。这大概是我去看电影之前唯一的预设立场。
事前没有看过影评或者任何相关的报道，所以，在电影院里再一次被身后叽叽喳喳求证的声音弄的困惑和厌烦。
不知道他们是来看电影还是看影评的。自己不带脑子不是罪，可是还这么不知掩饰的展现就让人忍无可忍了。
唉，还是说电影吧。
如果将电影分为三个小故事：自立门户、爱与哀愁、取义成仁，我喜欢第一个。
一直喜欢老北京话。赖赖懒懒的。一样的音调，偏偏得意时就生出几分趾高气昂的阴险，做了小人物，又有了委曲求全的狡狯。
于是，被这腔调魅惑，被那人物乱了身份。
这部分的人物是有血有肉活生生的。
潘粤明一出场，吓了我一跳。其实没怎么看过他的戏，一定是我的偏见，对电视剧的演员来演电影，总先抱着怀疑的态度。直到他拉着少年梅兰芳去见高官，半魅惑半试探的坐到高官腿上的那一幕，我为自己的偏见汗颜。
其实这半部分我一直在汗颜。
先是费二爷，明明看着十三爷和梅兰芳风雨欲来的，不大事化小就罢了，竟然还一副唯恐天下不乱，活脱脱的小人嘴脸。可他最后为十三爷撩起后台的帘子时，挺直的腰杆，昂扬的几乎威武的样子，我几乎肃然起敬。可我本来一直以为那不过是个奴才。
再来是十三爷。我本来以为那不过是个吃老本的家伙。
每次开口，都不慌不忙的只几个字，可又一针见血、一语中的，就连和奴才说话也是一般。根本就是个阴险无良的老头。几乎都忘了他本是有名的伶人，还以为是久居官场的阴险家伙。
可他说：“输不丢人，怕才丢人。”
他说：“戏台这样的地方，你怎么可以这么糟蹋？”他斗不得，那人前挺了一辈子的腰杆，也弯了下来，只为保护他的挚爱。
他唱，不管是被丢鸡蛋，还是空无一人。
他还说，你能不能把咱们伶人提拔一下？我努力了一辈子，也没弄成…。。
质本洁来还洁去。赤条条来到这个世界上，小小的人儿以为这个大大的世界有无限空间。可是不知道从什么时候起，突然世界变的那么挤逼。无论再怎么努力缩小身子，好像还是占了别人的空间。看了那么多白眼，被人推推搡搡。
战战兢兢的做了许多事，不知道是哪一样，竟然看见赞叹的眼光，以为找到了安身立命的方法，以为只要把这件事情做的足够好就不会再看到白眼。不知是哪一次，做的稍逊，昔日的白眼立刻隐隐约约的显了出来。惊了一身冷汗。才明白那些漂亮的嘴脸从何而来。
于是只能一步不停的往前走。不敢回头看，不能左顾右盼。
梅兰芳来不及卸妆就赶来见十三爷。
明明没有坏人，可事情为什么还是那么让人心痛。
还好，也许这条阴暗的路上不是一个人。
所以，即使邱如白后来做了那许多让人牙痒痒的事，还是觉得可以原谅的。
以艺术之名。不知道是爱太深所以乱了方寸，还是生活太考验人。忘了何是何非，明明自己都心虚，却鬼使神差的做了出来。
整部片子都觉得邱如白的表情用力到狰狞。最后那个黑黑的故同里茫然疲累的背影是我觉得孙红雷最漂亮的表演。
余少群的梅兰芳让我想起了张国荣，有种浑然天成的味道。更何况在多了黎明的反面教材。
第二部分实在是乏善足陈。明明是心有灵犀，愣是变成故弄玄虚。
一直不喜欢章子怡。但这次不得不说，她是那部分唯一出彩的亮色。
黎明像是酱缸。不知道是不是有了太多的条条框框、预设的性格，他整个人像是被什么粘住了一般。不用对比张国荣婉转温柔执拗的浑然天成，但看余少群，也实在受不了这“做”出来的戏。
最后这段，还有几处回光返照的出彩，要不实在是太虎头蛇尾了。
不过写了那么多第一段震撼的场景，就实在提不起劲再说最后这部分了。
至于最后有关尊重的话题。唉，上面写了太多，没了力气。
借用邱爷的话：高深吗？不是最粗浅的道理吗？
想要“人”的尊重，大概做好“人”才是硬道理吧。
